Flores rotas

Flores rotas
Flores viejas, cansadas
dejadas en el tiempo
deshechas por el olvido
Olvido que borra y aleja
y pierde y apaga
y deja en nada lo que fue

Historias mínimas de un don juan cansado
a punto de retirarse
un don juan al que no le ha importado nada ni nadie
un don juan que disfruta su soledad
que empieza a pesar.

Grietas en su cara
grietas en su vida
sonrisa que duele y se muestra triste
fingida y triste

Una duda se convierte en ilusión
y en miedo a recordar
Una duda lanza la acción
y el encontrar.

Un don juan que viaja para encontrar algo
encontrandose a si mismo
viendose en el espejo del tiempo
viendose roto, cansado
perdido en el tiempo
encontrando lo que ha sido
lo que es,
su rastro, sus restos
el amor, el odio, la desilusión.
Amado, ignorado, golpeado

Sonrisas y lágrimas
en un viaje alrededor de si mismo

Y ríes y piensas
y callas y miras
y sientes, compartes
viajas tú mismo

El pasado ya pasó
el futuro no importa
el presente es lo único que hay

Una historia de violencia

El ver esta película sólo tiene un problema: Que vas a ver la última de Cronenberg y te encuentras con una excelente peli de género que además es una buena peli de Cronenberg.

Como peli de genero funciona a la perfección. Tiene su intriga, su emoción, su suspense. No quiero entrar en mucho detalle para no arruinar a nadie la película, pero sólo comentar que es una de esas pelis que te mantiene pegado a la butaca de la sala, una de esas pelis en las sufres con los protas y en las que te alegras cuando pierde el malo y cuando gana el bueno, pero....
... pero también es una peli de Cronenberg y se nota o se va notando.

Se nota en como se te queda el cuerpo, se nota en que algunas veces las cosas no son como deberían ser, se nota en como se transforma una situación normal en algo más anormal, se nota en que de pronto todo es frío, se nota en que no sabes que esperar del personaje. Las claves de Cronenberg se encuentran en la peli: la disolución del entorno familiar, la doble identidad o más bien el desconocimiento de la identidad, la transformación, la redención.

Y puedes ver la peli intentando encontrar esas claves aunque yo prefiero disfrutarla como es, que ya se encarga el sr Cronenberg de pasarnos el caramelo envenenado que hará efecto más tarde. Cuando menos te des cuenta.

Wallace y Gromit

Un encanto de película.
No sé si conociais a Wallace y Gromit que y a habían aparecido en 3 cortos anteriormente: 'Los pantalones equivocados', 'Un esquilado muy apurado' y 'A grand day out'.
Los 3 cortos y esta película son un dechado de encanto e ingenio. Están plagados de un humor constante, sencillo y amable. Al estilo de aquellos clásicos de los estudios Ealing : 'El quinteto de la muerte', 'Whisky a gogo', 'El hombre del traje blanco'. Estas películas tienen gracia sin parecer ni esforzarse. Son de esas pelis que ves con una luminosa sonrisa continua que de vez en cuando deslumbra a base de ciertos gags y que te deja el día listo. Como si te hubieras quitado de encima algún problema, como si hubieras terminado algo que tenías que hacer. Es una peli ideal para la sesión matinal, si es que quieres empezar bien el día.

El argumento es cercano al del resto de cortos: Wallace es un inventor despistado y patoso al que le vuelve loco el queso y Gromit es su mascota y mejor amigo y el que le va a sacar de todos los apuros en los que se metan. En esta ocasión tienen que luchar contra una plaga de conejos que está atacando a las verduras del pueblo. La peli está plagada de referencias a clásicos del terror: Frankenstein, El hombre lobo, King Kong, Drácula... que te hacen recordar buenos momentos pasados en pelis antiguas de las buenas.

Y aparte de lo bien que te lo hace pasar la peli con su historia y buen humor hay que destacar el encanto que tiene ver una historia hecha con muñecos de plastilina. muñecos en los que puedes notar hasta las huellas de los animadores. Y el gusto por el detalle. Sólo ponerte a ver los decorados o los personajes del pueblo ya valen la pena a nivel técnico, pero son finalmente la historia y los personajes los que hacen que se una peli redonda. Y llena de encanto.

Sólo una pena que parece que la maldición ha alcanzado a la película. Aunque parezca mentira un incendio ha destrozado los estudios donde se ruedan estas películas, y se ha perdido TODO. Muñecos, decorados, archivos :-( Una auténtica pena.

Habrá que esperar más tiempo aún, pero espero que vuelvan de nuevo. Ya son viejos amigos.

PS: En español le han puesto 'La maldición de las verduras'. En inglés el título tiene más gracia: 'La maldición del Conejo-Lobo'.. ¿o es el Hombre-Conejo...mmmmm?

Luz en la noche

Que maja es. Pero mira que es maja.
Mira que esta mujer tenía puntos para no gustarme. No me gustaba cuando en los 80 cantaba el Rufino y otras cosas que me parecían un poco horteras y cuando sacaba esos modelitos infumables que en lugar de asesor de imagen cualquiera diría que tenía un enemigo. No me gustaba que su música sonaba a rock sobreproducido con ese sonido ochentero que hacía que pareciera música de plástico.
Y así pasaron los 80 y yo ignorándola. Y después llegó Almodovar y le regaló el cantar un bolero. Y el 'Piensa en mi' claro que me gustó, a quien no le iba a gustar un pedazo de canción como esa, pero ella seguía sin atraerme demasiado. Hasta que tuve la suerte de verla en directo y descubrirla en acción.

Y es que tiene que tener algo más, porque es viéndola y se me olvida mirar al bajista o a los guitarristas maquinas totales que lleva. Y como canta con su voz tan característica, voz de roquera que siente lo que canta. Creo que es la cantante que más me hace fijarme en lo que canta. Cada verso, cada palabra, cada sílaba es importante. Si tiene que acentuar cada sílaba para que se note lo hace.

Y ella ha ido dirigiendo su carrera de modo que ahora canta poesía sin parecer pedante, y canta a las mujeres y canta a su tierra del norte y canta a la sencilla alegría. Sus letras respiran poética intensidad.
E incluso la música, más que nada rock americano, de pronto encaja con lo que canta y como lo canta y ya no me rechina e incluso me gusta apreciar lo bien que lo tocan. Hasta me hizo gracia Rufino en el concierto.

Y además los comentarios malaguitas que le salen tan de dentro con su acento gallego. Se encuentra a gusto aquí y nosotros con ella.

Es lo que dije antes del concierto del pasado 25 de Octubre en la plaza de la Constitución y lo que me sigue pareciendo:
Un pedazo de artista y además muy maja.

Love and Peace or Else

Lay down
Lay down
Lay your sweet lovely on the ground
Lay your love on the track
We’re gonna break the monster’s back
Yes we are…
Lay down your treasure
Lay it down now brother
You don’t have time
For a jealous lover

As you enter this life
I pray you depart
With a wrinkled face
And a brand new heart

I don’t know if I can take it
I’m not easy on my knees
Here’s my heart you can break it

I need some release, release, release

We need
Love and peace
Love and peace

Lay down
Lay down your guns
All your daughters of Zion
All your Abraham sons

I don’t know if I can make it
I’m not easy on my knees
Here’s my heart and you can break it
I need some release, release, release

We need
Love and peace
Love and peace

Baby don’t fight
We can talk this thing through
It’s not a big problem
It’s just me and you
You can call or I’ll phone
The TV is still on
But the sound is turned down
And the troops on the ground
Are about to dig in

And I wonder where is the love?
Where is the love?
Where is the love?
Where is the love?
Love and peace

La rara, la canción que da susto, la canción salida desde el infierno, el bullet the blue sky de este disco.
Esta canción es la más impactante del disco. No sabría ni como definirla: parece un rock'n'roll pervertido por los vapores de los pantanos o si nos ajustamos a la temática de la canción sería más un bien un rock'n'roll alucinando por los calores del desierto. Ya desde el título da susto: 'Love and Peace or Else' ¿Amor y Paz o Si no...? ¿Amor y Paz u Otra cosa?

En esta canción es donde Bono (con The Edge que comparte créditos en la letra) se mete más a fondo en política, concretamente en un tema en el que no había entrado demasiado hasta ahora, y es la situación de Palestina. En la guerra eterna que se mantiene en esa tierra y que ahora está protagonizada por palestinos y judíos, ambos hijos de Abraham, como dice la canción. Es curioso como todas las guerras que hay y ha habido en esa zona se han basado o disfrazado con la excusa de la religión cuando son religiones tan enlazadas como que comparten el mismo libro sagrado y se consideran todos herederos de los mismos padres (Caín y Abel revividos). A mi entender estas guerras son inicialmente guerras entre pueblos por la posesión de un territorio que en su tiempo pudo ser importante, al ser un nudo entre Europa, Asia y Africa, después se disfrazan de religión y se transforman en guerras fanáticas sin fin, donde el odio alcanza generaciones y generaciones. Es por ello el mensaje que intenta transmitir Bono con esta canción: "COEXIST"
Frente al 'I'm not easy on my knees' el 'we can talk this thing through'.
Juega Bono también con el paralelismo entre la guerra a la que se refiere y una pelea de amantes cuya única solución es el Amor

En directo inaugura la sección conocida como el corazón de las tinieblas donde va acompañada por Sunday Bloody Sunday y Bullet the Blue Sky. Es la parte donde el escenario se vuelve rojo, la música es violenta, Bono muestra su cinta con el mensaje COEXIST y toca el tambor como un japonés enfurecido


Musicalmente es la canción más original y radical del disco. En parte puede ser una muestra de lo que una evolución correcta podría haber hecho con el Rattle and Hum. su base es música tradicional Rock y Blues, pero la forma de atacarla el sonido filtrado como si viniera desde algún sitio profundo y escondido, el punteo puzante de The Edge, el bajo resonante de Adam.

La canción se basó en una secuencia de teclado que les propuso Brian Eno, justo el sonido bajo que suena al inicio. Aquí vemos otra de las formas que U2 tiene de componer y participar con sus productores. Eno o Lanois o Howie B (no sé la forma de trabajar de los demás) proponían sonidos, secuencias, ritmos y ellos trabajan sobre esa propuesta buscando su canción. Pero en este caso no encontraban la canción. Así la canción comenzó sobre el 2002 con Brian Eno y Daniel Lanois y desde entonces trabajaron en ella Chris Thomas, Jacknife Lee y Flood.

No sé si esta situación en Palestina será la bomba para Bono, pero desde luego sí está siendo una de las bombas actuales en el mundo.

Luz Picassiana

Aquí estamos otra vez....
Sólo comentar que este Martes 25 a las 20:30 en la plaza de la Constitución toca mi amiga Luz Casal para celebrar el cumple de Picasso.
Esta mujer puede gustarte o no, pero si la ves en directo te das cuenta de lo pedazo de artista que es. Y además es malaguita, que el novio es Paco Perez Bryan, malagueño con bandera!
Yo la vi una vez de casualidad (me tocaron entradas en el Sur) y flipé y desde entonces no me la pierdo.

Pos nada, a felicitar a Picasso cantando!

PS: Esto cada vez parece más una agenda... a ver si subo algo un poquito más inspirado ;-)

JAXX

Yuju!! Ya está aquí el Festival de Jazz de Málaga!! Y ya es su viejísimo aniversario, uauh!!
Y parece que para celebrarlo se traen este año nombres de importancia: Chick Corea, Maceo Parker, una noche malagueña, un homenaje a New Orleans.
El que más me atrae, el concierto de Maceo Parker y si me animo y/o hay suerte lo mismo me lanzo al Lee Konitz Trio o a la Stacey Kent, que parece que tienen buena pinta. Al Chick ya lo he visto y os lo dejo para vosotros.
Nada, a menear el pie mientras se escucha musiquita!

De cuentos y bosques

No sé por qué cada vez que un director famoso se acerca a un cuento o a un cuentacuentos parece que intentan cambiarlo, pervertirlo, darle la vuelta, despistar, sorprender.El otro día vi 'El secreto de los hermanos Grimm' la criticada peli de Terry Gilliam y recién salido del cine me había quedado un poco tibio. La peli me parecía un poco a medio acabar, en tierra de nadie.

Me preguntaba qué había visto y que por qué Gilliam había tenido que coger ese increible argumento en lugar de adaptar alguno de los hermosos (y terribles) cuentos de los Grimm.

Los Grimm son, seguramente, los más oscuros de los cuentacuentos. Sus cuentos se basan en leyendas de lo más profundo de los oscuros bosques alemanes y suelen transitar más entre brujas, ogros, lobos, asesinatos, niños pobres y maltratos que entre pajaritos y arcoiris.

En cambio la peli es como una mezcla de los cazafantasmas y atrapame esos fantasmas (de peter jackson) en un bosque aleman y con un estilo barroco gotico opresivo y cargante. Los protas no me enganchaban y si los protas no me enganchan raro es que meta en la peli.

Así que, como último recurso, me dediqué a disfrutar de la belleza y la locura de las imágenes: el bosque que anda, los lobos-hombres, los espejos mágicos, el eclipse, los cuervos, el caballo y las arañasLas referencias a los cuentos: caperucita, la bella durmiente, blancanieves, cenicienta, rupenstinski,
Viéndola me acordé de otras pelis basadas o ambientadas en el mundo de los cuentos: Sleepy Hollow, En compañía de lobos, El bosque y el fabuloso Andersen.

La de Andersen es un recuerdo de infancia: musical, ingénua y encantadora. Ver a Danny Kye siempre me hacía reir.

El bosque no es una peli de cuento exactamente, pero es de bosque que es lo que digo en el título, y sí comparte mucho de la belleza oscura del bosque y del terror a adentrarse en lo desconocido que cambia constantemente y te hacer perderte en su interior.

En compañía de lobos es una película tremenda. Encantadora, porque te encanta. Para mi la mejor película captando el matiz oscuro de los cuentos, pero sin quedar pedante ni pretencioso. Simplemente entrando en el mundo de los sueños de la prota.

Y Sleepy Hollow. Cuando vi Sleepy Hollow me pasó lo mismo. ¿Por qué Tim Burton había hecho la película así? El cuento no es así! Donde estaba la magia de Eduardo Manostijeras, el romanticismo de Ed Wood. Y al ir pasando el tiempo aprendí a apreciar el homenaje a la Hammer, a Poe, a Corman, a los Sherlock Holmes. Reconocí su lado gótico y la peli pasó a entrar en mí.
Es bueno dejar pasar el tiempo para valorar, esperar a que quede el poso y se asimile lo visto. Una semana después reconozco en la peli las cosas buenas y el descoloque argumental ya casi lo veo como algo entretenido. Reconozco los personajes típicos de Gilliam: El ingenuo loco que vive y cree en los cuentos y el caradura realista, el primero depende del segundo, pero finalmente le salvará. Reconozco que quizá esa dualidad representa al propio Gilliam que se siente loco enamorado de los cuentos, pero que si no se porta como un caradura no puede llevar a cabo la película. Reconozco esa dichosa locura poética que caracteriza toda su obra. Y sé que si vuelvo a verla la disfrutaré mucho más, ya que conozco su esencia.

Cuéntame otro cuento Terry!!

Vaya eclipse....

Y vaya bocacabra. Me podía haber quedao callaíto. Antes digo na, antes se nubla y me fastidia el eclipse!
Y tener que escuchar en to los telediarios que el estupendo día había permitido observar el fenómeno en todo su esplendor.. y aquí en plena costa del sol de nubes hasta arriba.
Pero bueno, el próximo está un poquito más cerca. Ya queda un día menos.

Por lo que parece esto es lo máximo que se pudo ver desde Málaga y alrededores... habrá que contentarse con ello